◆フレーズ終わりの締め方いろいろ
フレーズ終わりを気にして歌っている方、どれくらいいるでしょうか？
実は、素人とプロの差が付く箇所のひとつでもあります。
今回はフレーズ終わりについて、いくつか紹介したいと思います。
◆ピッチ編
・一般的ビブラート
オーソドックスな形としては伸ばす長さの3/2あたりからピッチを少し上下に揺らす。
揺らす幅は上に半音、下に半音程度がクセがなくていい感じです。(振り幅は半音から一音くらいまで)
ビブラートは人によって様々なので、いろんな形があってOK。
・和風ビブラート
ちょっと演歌調のビブラート。ピッチの揺れ幅が大きいです。口を動かしたりして、かなり大げさに揺らします。和風ぽい曲、「吉原ラメント」とかにとても良く合う。これをポップスでやると「ほら私揺らしてるでしょ？」みたいになって鼻につく笑。
・ストレート
合唱等の時はビブラートをかけてしまうと、人によってそれぞれ揺れ幅が違って、ぴったり合わないので、ストレートで歌ってね～って要望を出したりしてます。
画像の歌手はかなり安定してまっすぐ出しています。ピッチ補正はしていません。これほどまっすぐ出せるなんて素晴らしいの一言です。
・アイドル風
伸ばした後の最後のところが「うふふ♪」って感じで上にひゅっと上がります。とても可愛らしく、若干ぶりっ子的なイメージの歌い方です。私は好きです笑。
◆ダイナミクス編
・フェードアウト
少しずつ音量を下げて言って、儚くしていきます。
・力強く
フェードアウトとは逆でせり上げていく感じ。Bメロからサビに向かって盛り上げる時によく使います。
・短くきる（スタッカート）
跳ねるように歌います。これも、歌い方に変化がつけやすくとても効果的。スタッカートの反対でレガートと言って、なめらかにつなげて歌う、なんていうのもあります。
一定の音量でなが～く伸ばします。安定した息の支えや、呼気を効率よく歌声に変換するなど、力強く伸ばし続けるのは実はちょっと難しい技術だったりします。この方は私のお気に入りの仮歌さんです。素晴らしい。
◆フレーズ終わりまで意識を入れよう
武道で言う"残心"という言葉がしっくり来ると思います。（私は武道家ではないですが笑）
フレーズ終わりや、もっと言えば歌い終わっても、後奏が終わって、最後の一音の余韻が無くなるまで気を抜かないこと。
うまく歌えてるけど、なんとなく単調になってしまう…何ていう方は、フレーズ終わりの締め方がいつも同じになってしまっているのかも。
歌を最後まで聞いてもらう為には、あの手この手でリスナーの心をぐらぐらと揺さぶる必要があります。1回目のサビは力強くしたから、2回目のサビは儚くフェードアウトしてみるとか、あれこれ使い分けてみましょう。
フレーズの締め方のバリエーションもたくさん知っておくとグッドですね！
